Uno creería que lo primordial para diseñar un escenario es hacer perspectivas correctas o un lineart impecable, pero eso es apenas el aspecto técnico. De hecho, tiene más que ver con lo estético, lo práctico y lo narrativo. Implica la aplicación de principios de diseño para crear espacios no sólo atractivos, sino que aporten a la historia.

Tener la habilidad para diseñar escenarios no es exclusivo de aquellos que se dedican a ello, también es útil para artistas que tienen sus propios proyectos de ilustración, animación o cómic que quieren complementar sus personajes con entornos que reflejen su pesonalidad o el tono de la escena.

¿No te ha pasado que haces perspectivas con el horizonte y puntos de fuga perfectamente colocados, pero el escenario no tiene personalidad?

...o nada está en proporción al personaje?

...o nada se ve natural?

...o tus personajes están al 10/10 pero tus escenarios al 3/10?

Esos son problemas comunes que podemos corregir teniendo fundamentos de diseño sólidos, y utilizando referencia tanto para aprender a dibujar cosas más allá de cómo las conocemos, como para expandir la biblioteca mental.

En este curso te ayudaré a ejercitar el músculo de la creatividad para que sepas cómo diseñar un escenario abordándolo desde la parte artística, y utilizando la perspectiva como una herramienta y no como un punto de partida.

Ven a aprender el divertido arte de diseñar escenarios, ¡inscríbete a este curso!